Diplomado en Guionismo

Duración: Tres Meses (108 horas)

Modalidad virtual

Inicio 16 de Mayo de 2025

Término 7 de Agosto de 2025

Horarios:

Jueves: 16:00 a 19:00 horas

Viernes: 16:00 a 18:00 horas

Sábado: 10:00 a 14:00 horas

Objetivo General

Ofrecer una formación en la escritura de guión para el desarrollo de un proyecto audiovisual, para cine o televisión, que cumpla los requisitos en materia universal, es decir, su originalidad radica en tres ejes de aprendizaje: la teoría narrativa, la práctica y la gestión.

Objetivos particulares

Desarrollar los fundamentos de la estética audiovisual.

Profundizar la práctica de la narración a través de un largometraje o un piloto de serie para televisión.

Conocer los circuitos económicos de producción y distribución a través de proyectos concretos.

Relación de actividades para el cumplimiento de los objetivos

El plan de estudios ha sido elaborado en estrecha consulta con profesionales del sector. Los módulos han sido estructurados en cursos teóricos y prácticos relacionados con las formas y los imaginarios de la cultura cinematográfica y televisiva. Aunado a las herramientas de la narratología que sean aplicadas a la escritura de guiones audiovisuales.

El diplomado se divide en ocho módulos que serán evaluados a nivel genérico de conformidad con las siguientes actividades presenciales:

ActividadValor para la aprobación
Entrega de propuesta de trabajo20%
Avances del proyecto20%
Participación y asistencia20%
Evaluaciones de módulo20%
Presentación de proyecto final20%
Total100%

DIPLOMADO DE GUIONISMO

MÓDULO I. EL VIAJE DEL HÉROE

La metahistoria y el origen del monomito 
La elección de un mito como estructura central 
El viaje del héroe de Joseph Campbell 
El viaje del escritor de Chris Vogler 
El viaje de la heroína Maureen Murdock 
El Círculo de Dan Harmon 
El viaje del héroe cómico de Steve Kaplan
El viaje de tu personaje

MÓDULO II: NARRATOLOGÍA

Arquetipos y misticismo 
Narrativa contemporánea mundial 
Taller de creación literaria (narrativa y poesía) 
Taller de narrativas breves e hiperbreves (microficción, minificción, microcuento, novela hiperbreve) 
Estética de la fragmentación, el humor y lo inmediato 
Literatura en la era digital 
Surrealismo como ruptura narrativa y lo real maravilloso latinoamericano

MÓDULO III: CANÓN DRAMÁTICO OCCIDENTAL

Del ritual al teatro 
Teatro clásico: del orden divino al espectro social 
Desarrollo del arte teatral 
El canon de lo real 
Teatro contemporáneo 
Teatro mexicano contemporáneo

MÓDULO IV: NARRATIVA CINEMATOGRÁFICA

Inicios de narrativa/narrativa aristotélica 
Experimental/No narrativo 
Surrealismo /narrativa simbólica -Perro Andaluz 
Realismo ruso y Realismo americano 
Naturalismo 
Neo-Realismo 
Nueva Ola francesa 
Nuevos cines (alemán, sudamericano, mexicano) 
Cine contemporáneo/Mini-drama Ozu-Kiarostami/Anti drama de Bresson

MÓDULO V: NARRATIVA TELEVISIVA

La ficción televisiva 
Dramaturgia en las series de televisión 
El desarrollo dramático 
Formatos televisivos 
Protagonistas y Antagonistas 
Premisa, storyline y argumento 
Diálogos realistas y naturalistas 
Práctica de escritura de series de televisión

MÓDULO VI: APROXIMACIÓN AL DOCUMENTAL

La posibilidad técnica de la memoria: la fotografía 
Emplazar la cámara, militar contra el espectáculo: Vertov, Flaherty -La función de los Newsreels: Documento, el periodismo y la televisión -Propaganda 
Detenimiento: Aproximaciones teórico-prácticas al acto de mirar. El ensayo: Construcción de subjetividades 
Contenido en la nueva era digital.

MÓDULO VII: PRODUCCIÓN

Engranaje de la industria audiovisual 
La estructura de una biblia (dossier de la obra intelectual) 
Pitch de Elevador 
La negociación con un productor 
Lanzamiento como marca siendo guionista 
One Page: Presentación del Argumento

MÓDULO VIII: SCRIPT DOCTOR

FUNCIONES DEL SCRIPT DOCTOR

El trabajo de un Script doctor va desde la corrección de pequeños detalles hasta realizar grandes cambios en la trama o el desarrollo de los personajes. Esta persona se encarga, en general, de supervisar la continuidad del guión y realizar los cambios que considere oportunos.

Se trata de colaboradores externos que aportan su experiencia para perfeccionar y pulir el guión. Su trabajo consiste en identificar los problemas, como inconsistencias en la trama, incoherencias narrativas o debilidades en el desarrollo de los personajes, para optimizar el proyecto, mejorar la calidad y conseguir un producto final más atractivo para el público y la industria.

Además de leer y revisar el guión, el script doctor cuenta con una serie de funciones que determinan su importancia en una producción audiovisual:

Lectura crítica: el primer trabajo de un script doctor es leer el guión detenidamente para identificar los puntos de mejora en la estructura, el ritmo de los personajes y la coherencia global del proyecto.

Revisiones: el script doctor no solo actúa sobre la estructura del guión, sino que también entra en aspectos como la revisión del diálogo para que sea más auténtico y el desarrollo de los personajes para que tengan profundidad, solidez y complejidad.

Informe: en su evaluación, el Script doctor emite un informe con las recomendaciones que hace para que el proyecto audiovisual sea más coherente y sólido, tanto si es necesario realizar adaptaciones como para que cumpla con los requisitos de la industria.

Coordinador: 

Gabriel Pérez Crisanto 

Ponentes: 

Paula Aguilera García 
Luz Jaimes
Juan de Dios Maya Ávila 
Xavier Corona Villanova 
Pierre Saint- Martin Castellanos 
Alejandro Ramírez 
Armando Navarro Cháirez 
Víctor Léycegui Martínez 
Melvin Amador Vázquez 
Antonio de Rivero Herrera
Gabriel Peréz Crisanto 

Costos:

Comunidad UAM: $6,000.00

Egresados:$8,000.00

Otras Instituciones: $9,000.00

Público en General: $10,000.00

Informes:

formacion.complementaria@correo.xoc.uam.mx

informes.cec@correo.xoc.uam.mx

ptpe@correo.xoc.uam.mx